展讯｜《十日谈》——观念摄影展
十日谈
THE DECAMERON
开幕式：2021年6月3日18:00-21:30
展期：2021年6月3日—2021年6月24日（周二至周日12:00-18:00，周一闭馆）
地址：杭州市西湖区凤凰创意园 A2座3单元401
引言
在疫情的大时代背景下，人们共怒与共情能力被无限放大，大自然包裹、折服着人类。直视这一切，这一时刻似乎与14世纪欧洲黑死病弥漫的岁月重叠到了一起。激起了大众对自然及死亡的恐惧和思考。当天灾降临，生命的坚韧与脆弱一次次在人们面前展现。恐惧感，疏离感穿插在生命被尊重和理解里。
本次展览，杭州·SeeYoo Art Space联合威尼斯·Kezuo Art Space携手十位中国艺术家，以他们镜头里独特的视角沉思于疫情里，用作品或隐晦或直白的外观世界、内观自己。在“十日”中彼此之间融为一个整体。我们也希望借由此次展览去探讨人类无止境的追求理解、存在，虚无，死亡与宇宙多种话题。希望被贯穿在温暖与干燥的绝望感里，并通过“交流感知”扩宽我们的认知维度。正因有了上述这些所思所想，疫情不再单纯的等同于恐惧，人类借由自然获取精神力量，并在此以艺术的方式呈现。虽然勇敢并不等于正视死亡，但每一个坚定信念用积极的“十日”态度来面对现实生活困境，都是对生命的不辜负。
——SeeYoo Art Space
本次展览的主题“十日谈”源于对薄伽丘代表作品《十日谈》再思考。在全球大环境如此严峻的今天，我们借以《十日谈》之名，回顾历史重新看待今天我们所面对的“新问题”，从而更好的认识现在。策展人希望艺术家通过影像去探索和展现对当下周遭事物的理解以及看法，《十日谈》不仅仅是艺术家面对社会历史与当下生活中困境的反思与自我表达，也是艺术家在创作方式、思想观念上不断进行的对艺术体系的新探索，希望可以从多视角的思考给观众带来更多不一样的感受与思考，从而与世界建立更好的关系！
——Kezuo Art Space
艺术家｜作品｜对话
第一日：丁昱辰
1996年出生于上海。关注摄影特性在精神世界的投射方式，探索并论证符合当下哲学观的影像模式。
《对峙》
《抽象07》
“摄影带着物质上的记录属性。摄影作品会带不同物质处于它们的非典型性状态。抽象状态之于摄影有它的唯一性和特殊性，我认为摄影可以通过意识的抽象概念创造更多专属的语言。”
第二日：欧文婷
1985年出生于中国福建省福州市，她在2008年毕业于中国美术学院新媒体系获学士学位，2012年她访学于澳洲国立艺术学院，2013年毕业于杭州师范大学美术学院获得硕士学位，现任职于福州外语外贸学院，艺术与设计学院 动画系 副教授。2006年创作至今她的作品多次展出于中国，日本，意大利，德国，英国，澳大利亚等，并被国内外藏家收藏。她目前的创作轨迹有两条，一是对自身内部与外界事物的交流，二是生命本身与混种艺术媒材的嫁接。作品媒介材料涉及有绘画，动画，综合材料摄影，装置，录像等。
《走神》，录像装置，2009
《有人有物》系列其一，综合材料摄影，2021
“我会把媒介当成外化的容器，打一个不恰当的比喻近期这些“作品”都寄生在了相机的帮助下进行了外化“生存”。抽离出来看更觉得一直以来，“作品”都寄生在了不同的媒介上了。”
第三日：王艾雨
2000年生于成都。作品以人类学、社会学和哲学角度出发探讨未来语境下科学与艺术的交互共生状态，拥有自动化人工智能领域到当代艺术的跨学科背景。
《芬太尼》系列
《芬太尼》系列
“观念摄影是使记录真实与虚构操纵失去彼此的界线，完成本身符号的逆转，空间延展、运动拉伸。影像反而丰富了真实的流域与融贯，感官和记忆的生命得以迂回。”
第四日：赵嘉玮
2018年获得普瑞特艺术学院MFA纯艺术硕士学位（摄影方向）。2020年参加Chashama, 2019年参加马萨诸塞州当代艺术博物馆和ChaNorth驻留。
《现实即是想象》，收藏级艺术微喷，91×114cm，2020
《图像上的如梦幻想》，收藏级艺术微喷，91×114cm，2020
“摄影来源于reality和逻辑性, 基于真实世界的自然客观反映。能把自己的想法通过摄影这个相对真实的媒介表达出来。摄影媒介能快速上手，掌握和控制这个媒介，进行理想创作。”
第五日：刘金儒
1993年生于黑龙江牡丹江，艺术学硕士。摄影媒介对人的决定性制造，是通过摄影的物质媒介性，最终实现人的感知的延伸与语言话语的建构。
《视义炳然》系列
《视义炳然》系列
“摄影的界限不那么明显了，观念是观念，商业是商业，太局限了，我不认为我的作品是观念摄影，但我的作品的确又很观念。观念也好，非观念也好，就是摄影。”
第六日：黄昱
1995年生于江苏常州，毕业于早稻田大学。探讨广义上自画像的可能性、哲学思想中的概念研究，根据作品内容以及各个表现手法的特殊性进行选择。
《中间状态（里）》，480×100 cm，2021
《中间状态（表）》，48×100cm，2021
“摄影是主观与客观并存的一个矛盾体。作为超越时空的表达媒介，连接着过去、现在和未来。它不受时空限制的表达媒介本身充斥着批判意味，而摄影本身使批判有很强的流动性。”
第七日：赵莲涟
2000年生于杭州，中国美院版画在读。作品从诗学和哲学角度出发探讨一种真假并存精神状态和触不可及的无力感，以及当代语境介入自然物象后的共生关系。
《柯尔律治之花 Ⅰ》，艺术微喷，25×25cm，2020
《柯尔律治之花 Ⅶ》， 艺术微喷，25×25cm，2020
“一次好的介入是会有创作者自己的语言特征和主观情绪的，恰到好处的介入就是我自己一直在探索的，这种介入包括无论是形式、文本，甚至是艺术市场的机制。”
第八日：殷蔚林
青年艺术家、公共项目实践者、意大利威尼斯国立美术学院油画专业硕士。曾参与多届意大利威尼斯双年展及美院文化项目相关工作，现工作生活在意大利、中国。
《悟》#3
《悟》#4
“即使在入夜后，城市仍然保持高速运转的状态，用金钱和文化堆砌起流光溢彩。我在夜晚行进过程中通过长时间曝光手法随机记录下的移动或静止的光源，再将其反向去色——代表着人类文明的光轨展现出中国水墨画般的韵味。这些用相机勾勒出的山川，沟壑，流水与云霞等物象组成了一系列无人之境的山水图，展示着这个光怪陆离的世界从繁华中剥离后，剩下的只是一片虚空。”
第九日：杨放
青年艺术家，意大利威尼斯国立美术学院油画专业硕士，作品主要探究中国传统民族文化与西方传统绘画的当代结合方式，作品媒介材料涉及有绘画、综合材料、影像等，现工作生活于上海 。
《外求甜苦》系列，2021
《外求甜苦》系列，2021
“摄影不是简单的记录和客观再现,在创作过程中应该带有强烈的使命感,可以是思考人类生存、社会现状或人性的主观感受。也可以感受自身喜怒哀乐的变化。”
第十日：梁廷玮
硕士毕业中央圣马丁艺术与设计学院当代艺术专业。2021举办在杭州重启计划艺术空间举办个展《他山他人他海--他人》，现居上海、杭州。
《大海是一碗甜汤》，2020
《大海是一碗甜汤》，2020
“新疫情是我们当下的处境，预示着未来人类即将面临的新文艺复兴的到来。我希望人们可以通过我创作的第三视角，以所谓神的角度来看看下沉世界的文明。人，总而言之，就是被文化控制的动物。”
展览信息
艺术家｜Artist
丁昱辰
欧文婷
王艾雨
赵嘉玮
刘金儒
黄昱
赵莲涟
殷蔚林
杨放
梁廷玮
策展人｜Curator
杨放
殷蔚林
执行策展人｜Executive Curator
孙凯琳
李佳名
展览助理｜Exhibition Assistant
朱可欣
展期｜Exhibition Period
2021.6.3—2021.6.24
地址｜Venue
杭州市西湖区凤凰创意园 A2座3单元401
开放时间｜Opening Hours
周二至周日 12:00—18:00
（特别鸣谢以上机构对本次活动的大力支持）