辛 民   （《中国水墨》执行主编）

          著名焦墨艺术魅力画家刘广才擅长焦墨山水，近年他又涉胡杨题材。辽阔、空旷的大漠、戈壁，而戈壁与荒漠之上茕茕孑立的胡杨，用最醒目的苍翠擎向天空，用满枝满头的金黄照亮大漠亘古的岑寂，当狂沙暴虐把一切娇嫩和色彩带走，留下的是胡杨不朽的铮铮铁骨，则满目是千年顽强生长后大梦三千年的悲壮。刘广才遂产生对表现胡杨的创作冲动，激发了他对生命的理解和思考。并把胡杨这种对生命的渴望顽强的生长，骆驼坚韧的承载作为自己的精神诉求。西部苍凉雄浑，八荒渺然的苍天大漠，雄健悲壮交融的意境的浸染使他超越了传统题材和表现技法，不重复别人，不重复自己，把对生命和艺术惊人相似的理解用泼辣的笔墨呈现为一个个生命的图腾。这也注定因为禀赋这大的自然环境和独特民族风情的滋养，他的绘画势必与一般“笔精墨妙”作品有着鲜明区别，势必会澎湃出不羁的情感，淳厚不雕的情怀。

      刘广才喜画胡杨,这与他的精神情怀息息相关。我似乎感觉到他骨子里有一种不为外人道的潜意识情愫,这种情愫与胡杨相契合，因此，他地画胡杨，借助这两个物象来抒发宣泄自己的心境。无论尺幅或巨制、横幅或竖条皆得自然之数,大气磅礴而挥洒自如。所画胡杨并非简单意义上的胡杨,绝非以表面形态哗众取宠,而是借助这两个物象来表达一种人性的精神内涵,赋予物象一种人文精神。他要表达的是不死的胡杨精神,是千年不死、千年不倒、千年不朽的胡杨魂魄。

      生长千年，屹立千年，不朽千年的胡杨根深叶茂绵延方圆百里倔强的在大漠上生长，是一种中华民族不屈不挠顽强奋斗的象征，刘广才是借胡杨表现历史、民族、表现伟大的时代精神，因此，他的技法不拘泥于程式。厚重的历史赋予了他胆量，民族文化赋予了他自信，创新与追梦的时代赋予了他的新意。

       综观刘广才创作的胡杨作品,首先感受到的是一种悲壮有如古从军诗的悲壮。他用笔墨的曲直、浓淡、疾徐以及构图的疏密很好的营造了一种气氛，画面产生了具有音乐性的跌跌荡之美。画树干以浓墨为主，后以淡墨破之,树叶以饱满的红黄色或墨绿色皴、染、点相结合，积染数变而后止。补景的大漠更显微妙，以流动的曲线、淡墨大笔触变现大漠的起伏与波动,有如乐谱中的五线谱。这其中的曲与直、浓与淡在视觉上形成了鲜明的对比,构成为一曲无声的交响乐。

       刘广才的画注重心灵意象的抒写，但绝没有脱离对客观自然的认识和感受，也没有做传统笔墨程式的简单组合。他不断从大自然中获取新的审美感受，使自己的艺术创作永葆生命活力。他走出画室，直接体验自然给予的启迪。在大自然中体察造化之妙，探寻胡杨骆驼的内在精神。在走入自然的过程中，刘广才的画升华出了更多的艺术感悟画得也更加沉郁厚重，表现形式上却更加自由、放松、洒脱，逐渐形成了具自己时代特征的笔墨语言。

       在我国古代，胡杨被称为”胡桐“或”梧桐“，是新疆古老的珍奇树种之一，曾被世人誉之为“英雄之树”、“不朽之树”、“传奇之树”……它扎根地下50多米，抗干旱、斗风沙、耐盐碱，生命力极强。它“生而一千年不死，死而一千年不倒，倒而一千年不朽”，令人称奇。以水墨为法，以胡杨入画。这就是刘广才。他的胡杨画，讲究构图、布局。无论远近分布、高低错落、大小搭配、疏密相间、动静结合，都既合法度，又独具匠心。其胡杨画气象雄魄、意境高远。他运用水墨简朴、素净、率性、本真的特性，表现胡杨独特的品格。他的胡杨作品《魂曲神韵》、墨色苍劲、姿态张扬、浓淡相宜，层次清晰、富有纵深，形神兼备、气韵俱盛，将胡杨不屈的生命张力以及生死强烈对比的生存环境，表现得酣畅淋漓，具有极强的视觉冲击力。

       他用独创的皴法勾勒、描绘胡杨奇异的生存状态。他先以遒劲的线条，勾勒胡杨枝干骨架。然后，区别对象，在留白处运用各种皴法加以不同的皴擦渲染，将老与新、枯与荣、死与生各种状态胡杨的肌理、质感、天然野趣，刻画得栩栩逼真。这是他在笔法技巧上对林木画的突破和贡献。

      品读刘广才的胡杨画，有如展开历史长卷，走进时空长廊。他的作品《魂》，似眺望过秦时明月、汉时烽火，伴随中华走过数千年磨难与辉煌；他的是《沙漠魂》，《向上》，替丝绸之路的商旅遮阳挡沙，为屯垦守边的将士洗尘接风；胡杨是精怪，是神树，它蕴藏的丰富历史信息和文化情感，通过画家的画笔，穿越时空，直达人的心灵。

       刘广才的胡杨画艺术已然形成鲜明的个性风格，其雄浑大气、昂扬刚健，在中国画坛独树一帜。他的画是体现了时代精神的艺术佳作，有永恒的审美和收藏价值，更令人感叹的是，刘广才盛名之下并对止步，他愈加勤奋地耕耘在画室。近期他的一幅幅巨著陆续完成。我们有理由相信，经过不断的追求，他的绘画艺术定会更臻至真至美的大化之境。